派翠克｜Patrick 
當舞台燈光亮起，近百位演奏家同時奏下第一個音符，現場觀眾跟著指揮棒以及音樂旋律流動，感受一場精湛的交響樂演出。不過交響樂團究竟如何運作？首席的概念又是什麼？除了演奏家，樂團裡又有哪些不為人知的工作呢？
這集《週報時光機》邀請ESO長榮交響樂團首席張庭碩，以及藝術組主管黃詠恩，透過自身經驗帶我們走進交響樂團的幕前與幕後。
從一百杯思樂冰開始的音樂之路
張庭碩三歲多開始學鋼琴，四歲接觸小提琴，這背後真正讓他願意持續練琴的，其實是一項非常生活化的獎勵「思樂冰」。
「如果拿到全國第一名，就有一百杯思樂冰。」張庭碩表示，這對沒有零用錢的孩子來說，確實很有吸引力，比賽帶來名次與成就感，也讓他一路堅持下來。高一開始，張庭碩在參與學校樂團的過程中，逐漸將「加入交響樂團」設定為人生志向，從那時起，演奏成為一份想要投入的工作。
首席不是明星，而是指揮與團員之間的橋梁
舞台上的交響樂團有幾人？張庭碩表示，一支大型交響樂團可能由九十至一百人組成，每種樂器的配置也有講究，例如舞台前方是人數最多的弦樂器，後方依序有木管、銅管與打擊樂器；不過黃詠恩也強調，實際配置會隨場地、作曲家要求及曲目年代而有所改變。
至於首席是什麼樣的職位？張庭碩解釋，不同樂器各有自己的聲部首席，而一般所說的「樂團首席」，通常指的是第一小提琴首席。原因是這個角色離指揮最近，不只要帶領弦樂聲部，也要迅速理解指揮的動作、呼吸與音樂意圖，再將訊息傳遞給其他團員。
交響樂團也有自己的職場文化？
要運作一個交響樂團，絕不是找一群會演奏的人就好。黃詠恩表示，交響樂團也有屬於自己的職場文化，多數人容易聯想到優雅、安靜，甚至帶點距離感，但音樂家下班後同樣會吃飯、聊天、小酌，跟普通上班族並沒有太大差別。
曾在德國生活的張庭碩則分享，台灣與德國樂團的文化差異。像是演出前吃什麼樣的食物，台灣樂手習慣有飽足感的便當，演出後也可能以手搖飲慶功；歐洲樂手則較常選擇沙拉、三明治甚至是生嗑紅蘿蔔。
除此之外，不同國家使用的樂器也不盡相同。例如維也納雙簧管、德式豎笛，便有各自的構造與音色。再加上團員的文化背景、演奏習慣及指揮的詮釋，即使面對同一份樂譜，不同樂團仍會展現截然不同的聲音性格。
至於談起學音樂的歷程，庭碩與詠恩都認為，除了演奏以外，其實教學、研究、室內樂與藝術行政，都是可能的方向；即使最後沒有走上職業道路，學習過程累積的文化視野、耐心與合作能力，依然會留在人生裡。
如果覺得古典音樂生澀難懂，《紐約回聲》會是一場相當適合作為入門的音樂會。
長榮交響樂團將由協同指揮后正宇執棒，攜手鋼琴家喬恩．基穆拉．帕克，帶來三首風格鮮明的作品：拉威爾充滿童話色彩的《鵝媽媽》組曲、融合爵士與藍調語彙的蓋西文《F大調鋼琴協奏曲》，以及浪漫而壯闊的拉赫瑪尼諾夫《交響舞曲》。
從童夢、爵士律動到濃烈的俄式浪漫，邀請大家走進音樂廳，親自感受近百位樂手如何在指揮與首席的帶領下，讓樂譜成為真正流動的聲音。
* 時間：2026年9月19日（六）19:30
* 地點：衛武營國家藝術文化中心音樂廳
* 購票資訊：https://www.sinkto.link/WlyiFQ
